谈谈我对杨万里《昭君怨·咏荷上雨》的理解与感悟

         在南宋文坛，令人印象深刻的文人，除了有心系家国的陆游、辛弃疾，还有一个半生玩世不恭的诚斋先生杨万里。在很多人看来，杨万里其实有点儿“怪”。
          从南宋其他文人的作品中，我们经常能找到刀光剑影之气，以及对朝事的担忧。陆游的“铁马冰河入梦来”是如此，辛弃疾的“醉里挑灯看剑”也是如此，就连才女李清照都写了“生当作人杰”。
          但是在杨万里的诗里，我们发现不了这种情怀。杨万里一生作诗两万多首，流传至今的有4000多首，如今入选课本的也有不少。读诚斋先生的诗会发现，他似乎生活在一个完全与世无争，没有纷扰的世界里，那里有孩子们的意趣，有春之华秋之美，他是一个很纯粹的文人。

         有人说：杨万里在逃避，也有人说他是胆子小，所以只敢写咏物诗和童诗，但不管怎么样，他的诗作体现了他对生活的热爱，对美好的向往。本期笔者要和大家说的，也是杨万里的一首经典词作：

《昭君怨·咏荷上雨》宋·杨万里

午梦扁舟花底，香满西湖烟水。急雨打篷声，梦初惊。
却是池荷跳雨，散了真珠还聚。聚作水银窝，泻清波。

          在千年文坛里，咏雨诗，是绝对的主角之一。我们见过各种各样的咏雨诗，杜甫的《春夜喜雨》、李商隐的《夜雨寄北》等，都够惊艳。但杨万里写的是一首夏日午后的阵雨。午睡时正做着美梦的词人，被大雨惊醒后，写下了这首妙词，全词通篇如诗如画.......

                                           

          词的上阕，开篇就已经够惊艳了，它写的是梦境之景，看起来这是一个美梦。词人梦见自己于荷花间荡舟游西湖，湖面烟雾缭绕，阵阵荷花香扑鼻而来。在这开篇的12个字中，词人共写了舟、花、水、香、烟等5种景物，都是纯白描，读来朗朗上口。

          美梦正酣，一场急雨来了，雨水打在船篷上，让词人从美梦中惊醒了。“急雨打篷声”这一句是非常有意思的，从后文咱们就能发现，其实词人是在家中午休，所以根本没有船，也就自然没有船篷。其实这是梦与现实中的过度，我们平时做梦时被打扰，现实中的事也有可能入梦，这种半醒半梦的状态，就是这么奇妙。
          词的下阕，彻底醒后的词人，睁开眼看见眼前的一切，原来梦中雨打船篷的声音，不过是窗外湖中急雨打在荷叶上的声音。“却是池荷跳雨”一个“跳”字，写出了雨水的调皮和灵动。雨水在荷叶上蹦跶，就像珍珠一样聚散，让人眼花缭乱，仅用几个字，词人便写活了一池雨水。

          最后的落笔，算是满足了“强迫症”的心理。蹦跳的雨水终于停了下来，它们最终稳稳地聚在了叶心，远远看去就像一窝亮晶晶的水团，闪闪发亮。从开篇的动景，到现在的静景，词人轻轻把笔一收，就完成了雨水从跳，到散，再到聚，再到泻清波的整个过程，一气呵成，有首有尾。
          其实，说起来，这首词并没有陆游、辛弃疾等人的作品中那些深刻的精神内核，杨万里写的不过就是一场大雨。全词也通篇都没有任何抒情雨，都是白描叙事写景。
          但从字里行间，我们不难感受到词人心中对生活的那股热爱，对这场雨的欢喜。而且更为重要的是，我们能从中感受到纯粹的艺术之美，由梦境到现实，由动及静，全词曲折婉转，灵动自然，这是一种纯粹的美的享受，对这种美的追求也是杨万里与其他文人不一样的地方。
          当年，钱钟书先生读完此词后，对它是赞叹不已，认为这首作品通篇如诗如画，并认为这首词一般文人写不出来。他是这样评价的：“眼明手捷，踪矢蹑风，此诚斋之所独也”。
          是呀，能把一场急雨写得如此真切，最根本的原因就在于杨万里是一个极善于观察的文人。
           比如：我们熟悉的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”、“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”、“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”等千古名句，每一个都是需要通过细致的观察才能写得出来，他的诗就像一幕幕电影镜头一样，让人赏心悦目。
          因为这些诗词，杨万里被后世称为“一代诗宗”。南宋文坛需要陆游和辛弃疾的豪迈，更需要杨万里的纯美之气了......