文学与审美（3）

陆机的《文赋》提到“诗缘情而绮靡”，对情的注重更成为中国文学和文论中一个非常重要的观念。诗在根本的意义上是由情感而起的，但是要写出好的诗来，在情以外还要有好的思想、深厚的学识，再加上写作的才能和实质性的内容，这样就把诗的起源和写作讲得比较全面了。感情要真切而充实，不能是无病而呻吟的，这就是 《文心雕龙》里面讲 “为文而造情”和 “为情而造文”的区别。不能够为了文章漂亮而去造出无病呻吟的文字，而应该为了表达情感而创造出诗的文字来，为了表现人的情感而写出文学的作品。由此可以看出，中国历代对情感能够打动人的原因有很多论述。关于情感的问题西方的文学理论中当然也提到得很早。如：说古代希腊亚里士多德在《诗学》里讲到悲剧的时候就提出，悲剧能够净化人的两种感情，就是恐惧和怜悯。这当然就是从文艺作品跟人的情感之间的关系来讨论问题。我现在不可能去仔细讨论究竟恐惧和怜悯是指演戏的人恐惧和怜悯呢，剧中人物的恐惧和怜悯呢，还是观众的恐惧和怜悯。这当中有很多不同的说法，不过不管怎么讲，可以说在古代希腊的时候，已经考虑情感跟文艺作品效果之间的关系。除了情感之外文学艺术的另外一个特点就在于想象力的发挥。在中国文学传统当中尤其是《楚辞》以来，就有许多想象奇特的篇章，像屈原描绘的巫、神和山鬼等，都是想象奇特丰富的作品。想象的丰富绝不止于神话传说的描绘，因为文学的写作总是离不开想象的。从巧妙的构思到活泼的文字，从生动的比喻到出人意料又合乎情理的各种各样的夸张都需要想象的参与。比如李白的“白发三千丈”，当然是夸张的说法。在诗里这种夸张和想象往往能够给人以非常鲜明的印象。还有“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”这样的诗句，都是想象奇特、比喻夸张、令人耳目一新的好例子。